Descripción
La pintura informalista es un estudio dedicado al informalismo, una de las corrientes fundamentales del arte de posguerra, surgida en Europa durante las décadas de 1940 y 1950 y caracterizada por el abandono de las formas figurativas tradicionales en favor del gesto, la materia, la textura y la espontaneidad creadora. La obra examina los principios estéticos y las distintas manifestaciones de esta renovación pictórica, vinculada internacionalmente con tendencias como la abstracción lírica, el tachismo y la pintura matérica.
El volumen sitúa al informalismo dentro de las profundas transformaciones experimentadas por las artes visuales después de la Segunda Guerra Mundial, cuando numerosos artistas comenzaron a privilegiar el proceso mismo de pintar, la expresividad del trazo y las propiedades físicas de los materiales. Este lenguaje tuvo figuras fundamentales como Antoni Tàpies, Antonio Saura y Manolo Millares en España y desarrolló distintas vertientes tanto en Europa como en América. Estudios posteriores sobre el período confirman la importancia del informalismo como uno de los movimientos que modificaron radicalmente la pintura de mediados del siglo XX.
Publicada en Santiago de Chile en 1964, esta edición posee además interés como testimonio de la temprana recepción latinoamericana de las vanguardias abstractas europeas, en un momento en que el informalismo mantenía plena vigencia dentro de los debates sobre el arte contemporáneo.
